Explorer la noirceur à travers l’art implique une immersion dans des univers froids, mécaniques et sombres où la beauté et l’horreur s’entremêlent. Mes œuvres expriment mes obsessions et mes cauchemars en utilisant une esthétique industrielle marquée par la mécanique, l’acier et des atmosphères glaciales. Cette démarche artistique confronte les spectateurs à une dualité troublante entre attraction et répulsion, symbolisée par le lien entre Éros et Thanatos.
Cette exploration artistique met également en avant notre relation complexe et souvent conflictuelle avec notre corps. En effet, le corps humain, à la fois reflet de notre identité et siège de nos angoisses existentielles, est régulièrement confronté à la fragilité inhérente à notre condition mortelle. À travers mes créations, je questionne ainsi la perception sociale du corps, ses altérations et sa vulnérabilité face au temps, à la maladie et à l’accident.
Mon parcours artistique est fortement influencé par l’intégration des nouvelles technologies. En sculpture, j’ai exploité les propriétés innovantes des résines et du latex, tandis qu’en peinture et dessin, l’aérographe m’a permis d’explorer des effets subtils et précis. De même, l’utilisation de l’infographie et de la peinture numérique a considérablement élargi mes possibilités créatives. Enfin, mon intérêt pour la narration visuelle offerte par la bande dessinée m’a conduit à intégrer la réalité virtuelle à mon processus créatif, afin d’offrir au public des expériences immersives inédites.
Nox Anima 